ZZGURU
Загрузка

Создание анимации из статичной картинки в Adobe Premiere Pro

admin
0 комментарий

Всем привет. Продолжаем постигать азы работы в программе Adobe Premiere Pro. В этом уроке я расскажу про вкладку Effect Control и Timeline, а также расскажу о принципах создания анимации из статичной картинки.

Вкладка Effect Control

Обычно по умолчанию вкладка “Элементы управления эффектами” (Effect Control) располагается в одном блоке с другими вкладками – Источник, Микшер аудиоклипа, Метаданные.

Эта вкладка крайне важна и не раз выручала меня чаще чем можно представить.

Основная её задача – это возможность управления эффектами наложенными на кадр. С эффектами мы будем разбираться в отдельном уроке, так как данная тема крайне обширная и одной статьей здесь не обойдёшься.

Сейчас для нас важно, то что содержит данная вкладка по умолчанию. А это два раздела – видеоэффекты и аудиоэффекты.

Если кадр не имеет исходного звукового сопровождения, то в этом случае аудиоэффектов не будет, это касается картинок, то есть статичных изображений, например, фотографий.

В разделе “Аудиоэффекты” вы можете управлять звуком. О них мы также будем говорить потом, так как работа со звуком это тема требующая отдельного и масштабного разговора.

Нас интересует именно стандартное содержимое раздела “Видеоэффекты”.

Он делится на две подгруппы – Движение (Motion), Непрозрачность и с недавних пор Изменение времени.

С “Непрозрачностью” всё более менее ясно: можно сделать выбранный кадр совсем прозрачным, либо слегка полупрозрачным. Плюс режим смешивания позволяет работать в стиле редактирования слоёв в Adobe Photoshop. Таким образом, при помощи цветокоррекции и этого режима можно улучшить картинку кадра.

Изменение времени позволяет настроить скорость воспроизведения кадра, но это так же не столь интересно.

Наша главная задача на этот урок изучить подгруппу Движение (Motion). Она содержит 6 настроек, позволяющих осуществлять тонкую настройку отображения картинки в кадровом пространстве.

Положение

Эта настройка позволяет производить коррекцию расположения выбранного изображения в кадровом пространстве. Управлять положением можно посредствам внесения изменений в два показателя – координаты по оси Х и координаты по оси Y.

По умолчанию величины этих показателей равны половине выбранного разрешения для кадра, то есть центр изображения (опорная точка, о ней мы поговорим чуть позже) находится четко по центру изображения.

Масштаб (Scale)

При помощи данной настройки производится настройка масштабирования отображения изображения в кадровом пространстве. В качестве единиц измерения используются проценты, то есть изменяя процентное представления объекта вы или уменьшаете, или увеличиваете его размер в кадровом пространстве.

Кроме того частенько будет вылетать сообщение, когда добавляемый в таймлайн объект не будет соответствовать выбранным размерам кадра. Оно будет предлагать изменить настройки окна под размер объекта или остановить существующие. В этом случае жмите “Сохранить существующие настройки”, предварительно убрав галочку с пункта “Показывать каждый раз”.

Масштабировать ширину

С данной настройкой тоже всё ясно, так как название не оставляет сомнения для чего она нужна. Единицы измерения используются здесь такие же, как и в “Масштабе”. Но по умолчанию данная настройка не является активной. Для того чтобы начать с ней работу, необходимо убрать галочку напротив пункта “Равномерный масштаб”. И тогда настройка станет доступной для работы.

Поворот

Внося корректировку в величину данной настройки вы сможете осуществлять поворот изображения вокруг её опорной точки. Диапазон от 0 до 360 градусов * n (n – количество оборотов по 360 градусов, данная переменная пригодится при реализации анимации, но об этом позже) по часовой и против часовой стрелки.

Опорная точка

Наконец-то, мы добрались до данной настройки. Её важность трудно переоценить, так как вокруг неё строиться все вносимые изменения в изображение. Измените её положение и Вы заметите, как измениться характер, создаваемых анимаций объекта.

Кстати, напротив каждой из величин настроек есть значок – нажатие на него возвращает изначальные настройки объекта.

И сейчас я задел одну из самых важнейших тем данной статьи, так как данный материал будет необходим не только для знакомства с данной вкладкой, но и чтобы научить вас маленьким премудростям создания простейших анимаций, которые способны вдохнуть капельку жизни в статичную картинку.

Но для этого нам нужно будет подробно рассмотреть таймлайн (Timeline).

Таймлайн (Timeline) в Adobe Premiere Pro. Что это такое?

Таймлайн (Timeline) – это рабочая область, в которой мы осуществляем нарезку исходного видеоряда, выбирая из него лучшие моменты, а затем собираем из этих кусочков видео происходящего.

Главной единицей измерения времени в таймлайне является кадр. Кадр постоянен и неизменен, но это касается только его продолжительности. А вот разрешение кадра и количество кадров содержащихся в секунде может разниться от одной предустановки эпизода (секвенции) к другой. Чаще всего оперируют следующими величинами 25 кадров, 30 кадров и 60 кадров в секунду. Чем больше их количество, тем выше качество картинки и плавнее происходящее в видео движение.

Кадры в таймлайне идут друг за другом, быстро сменяясь. Получается, что мы с видим набор статичных картинок. Но каким образом мы с вами видим движение вместо мерцания? За это нужно сказать “СПАСИБО” нашей зрительной системе и мозгу за интерпретацию данного набора картинок в нечто большее.

Давайте вернёмся к таймлайну.

Пока ползунок (курсор) бежит, сменяя кадр за кадром, изменяются и временные показатели, на которых указывает данный курсор. И ладно если у видеоряд состоит из заранее сделанных видеоматериалов. А как быть если картинка статичная?

В таком случае нам нужно вооружиться возможностями вкладки Элементы управления эффектами (Effect Control), курсором таймлайна.

Перемещая также самостоятельно ползунок, Вы можете устанавливать точки откуда начинать просмотр видеоряда.

Создание анимации статичной картинки Adobe Premiere Pro

Имея в руках ползунок (курсор), указывающий время, вкладку Элементы управления эффектами и капельку воображения, можно создавать множество различных анимаций изображения. Такие как панорамирование, увеличение-уменьшение, поворот изображение по часовой или против часовой стрелки.

И это я сейчас упомянул только те анимации, в которых задействуются лишь одна из настроек. А теперь представьте, что можно получить если их комбинировать, но эти эксперименты я оставлю вам для практики, а в этом уроке мы рассмотрим простейшие, что я назвал.

Панорама

Для создания данной анимации можно использовать либо очень широкую картинку, допустим панораму города, либо увеличить картинку с помощью “Масштаба”, сделав её такой, чтобы она выходила за пределы самой области кадрирования.

Если решили увеличить или уменьшить изображение, то нужно, чтобы его разрешение было достаточно высоким. Чем больше, тем лучше. Так как распадение изображения на пиксели – это не самое лучшее для восприятия зрителем видеоряда.

Подготовку вы осуществили, изменив масштаб изображения, как было необходимо или использовав картинку с большой шириной.

Теперь нам необходимо установить точку, в которой будет начинаться наша анимация.

Для этого устанавливаем курсор таймлайна в необходимом нам времени и нажимаем на иконку часов-секундомера, располагающегося слева от подписи Расположение. Теперь вы должны заметить, что справа от координат появились следующие элементы управления <О>.

Стрелки позволяют перемещаться от одной точки к другой, а кружок показывает есть ли в данном временном отрезке ключевая точка, отвечающая за анимацию, и позволяющая нажатием на неё устанавливать или удалять подобные точки.

Мы установили точку, в которой у нас будет начинаться анимация перемещения. Если хотите слегка сдвинуть изображение в одну из сторон по одной из осей, то лучше это сделать прямо сейчас. Допустим, мы решили сделать панораму города справа налево, или наоборот, по оси Х. Поэтому, изменяя значение Х, мы делаем так, чтобы в кадре оказалась та часть изображения, с которой будет начинаться панорамная поездка по картинке.

Когда начальная ключевая точка анимации установлена, перетаскиваем ползунок (курсор) по таймлайну на пять секунд вперед для примера. И в индикаторе справа <О> устанавливаем точку конца панорамы, нажав на кружок. Теперь меняем величину по оси Х таким образом, чтобы мы оказались на другом краю картинки.

Возвращаемся в начальную ключевую точку, нажимаем пробел, запуская “Воспроизведение” видеоряда, и смотрим что происходит.

В идеале должно произойти движение по оси Х в одну из выбранных сторон.

Если кажется, что движение происходит слишком быстро, то нужно переместить точку конца анимации чуть дальше по времени.

Это можно сделать как при помощи ползунка, поставив его дальше от исходной ключевой точки конца анимации, допустим на 2 секунды, и установив новую точку завершения анимации. И уберите старую, переместившись к ней, нажав стрелку “влево”, а затем нажмите на кружочек.

Вернитесь в начало анимации и посмотрите полученный результат. Движение стало медленнее, то есть чем больше времени и чем меньше величина изменения, тем медленнее будет происходить анимация.

Увеличение и уменьшение

Тут принцип работы тот самый что и при панорамировании. Только в качестве изменяемой величины служит “Масштаб”. Я думаю тут особо много объяснять алгоритм не надо, так как он был подробно описан ранее. Только в случае “увеличения” масштаб в начальной точке должен быть меньше, чем в конечной, а при “уменьшении” наоборот.

Скорость производимой анимации изменяется таким же образом.

А если к этому присовокупить смену положения (панорамирование), то можно добиться эффекта акцентирования на определенной детали картинки. Для этого нужно изменять и показатели настройки “Расположение.”

Поворот по часовой и против часовой стрелке

На самом деле и в этом случае алгоритм действий остается неизменным. Только здесь мы используем уже настройку “Поворот”.

Чаще всего в создании мной использовались 2 анимации – панорама и увеличение-уменьшение. Они минималистичны, но позволяют сделать из статичной картинки некое подобие живого видеоряда, хотя это можно сказать только с очень сильной натяжкой, так как всё равно до отснятого материала ему далеко. Но на безрыбье и рак – рыба.

Кроме того никто не ограничивает вас в создании различных выкрутасов. Вы можете уменьшить картинку так, чтобы она занимала ¼ кадрового пространства и заставить её двигаться по кругу в пределах кадра. Это делается установкой, новых точек с различными координатами по осям Х и Y. Это возможно, просто дайте своей фантазии развернуться.

На этом у меня все, надеюсь данный материал был вам полезен! До скрого!

Подписывайтесь на канал Видеогуру, чтоб не пропускать новые интересные уроки.

0 комментарий

Похожие статьи

0 комментариев
Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии